Artistes invité·e·s

Karen Vanderborght

Karen Vanderborght (alias imagefatale) est une artiste dada numérique, technologue et designer d’expérience avec 30 ans d’innovation médiatique. Elle détourne les technologies émergentes et l’IA pour questionner notre humanité connectée à travers le jeu phygital et des récits cyberféministes. Cofondatrice du studio KrakXR et du collectif RAARAlab, sa pratique hybride au croisement de l’art et de la recherche est saluée par de nombreux prix et bourses. Ses œuvres ont voyagé du Canada à la Corée du Sud. Elle est représentée par Argos (Bruxelles) et la Floating Point Gallery (Toronto).

Emmanuelle Martin

Formée entre la France, les États-Unis et le Canada, Emmanuelle Martin incarne une danse métissée et engagée, nourrie par ses racines réunionnaises et indiennes. Danse contemporaine, urbaine, rituelle, aquatique : sa gestuelle est à la fois fluide, viscérale et profondément habitée. Interprète recherchée, elle collabore avec Van Grimde Corps Secrets, Moment Factory, Bouge de là, RD Créations, Caroline Laurin-Beaucage, Sinha Danse et bien d’autres. En parallèle, elle développe une œuvre chorégraphique personnelle avec sa compagnie Nouena Danse, fondée en hommage à sa petite sœur polyhandicapée.

 

 

Royden Mills

Royden Mills est artiste et chargé de cours au Département d’art et de design de l’Université de l’Alberta. Sa pratique s’est déployée à travers de nombreuses commissions et installations à grande échelle, présentées au Canada et à l’international — notamment à Grounds for Sculpture (États-Unis), au parc Terwillegar (Edmonton), au parc Odette (Windsor) et lors du premier symposium international d’art public à Bhubaneswar, en Inde. Membre de l’Académie royale des arts du Canada depuis 2017, il développe une sculpture monumentale centrée sur la présence physique, le territoire et le dialogue entre matériaux naturels et formes humaines. Il collabore avec Isabelle Van Grimde et Sean Caulfield depuis de nombreuses années. Au ccdMalvina, il développe Le Cheval de Malvina, une sculpture grandeur nature créée en dialogue avec la mémoire agricole du site et les outils de l’intelligence artificielle.

Sean Caulfield

Sean Caulfield est artiste visuel et professeur au Département d’art et de design de l’Université de l’Alberta. Ses estampes, dessins, installations et livres d’artiste ont été présentés dans de nombreuses expositions au Canada, aux États-Unis, en Europe et au Japon. Son travail fait partie de plusieurs collections publiques et privées, notamment à l’Université Harvard, au Fitzwilliam Museum de Cambridge et au Blanton Museum of Art de l’Université du Texas. Élu à l’Académie des arts et des lettres de la Société royale du Canada, il collabore avec Van Grimde Corps Secrets et le ccdMalvina depuis plusieurs années.

 

 

Isabelle Van Grimde

Isabelle Van Grimde est chorégraphe, artiste-chercheuse, commissaire, fondatrice et directrice artistique de Van Grimde Corps Secrets. Depuis plus de trente ans, elle développe une démarche transdisciplinaire qui met en dialogue la danse contemporaine avec la musique, les arts visuels, les sciences, les technologies numériques et l’intelligence artificielle. Son travail interroge les perceptions du corps, ses transformations et son devenir, notamment à travers des œuvres comme Le corps en question(s), Eve 2050, Messis, Transes et, plus récemment, Intelligences sauvages.

Thom Gossage

Thom Gossage est compositeur, batteur et percussionniste actif dans les musiques improvisées et contemporaines. Fondateur de l’ensemble Other Voices, il développe une approche musicale fondée sur l’improvisation structurée, la collaboration et le dialogue entre interprètes. Son parcours est marqué par une forte implication en danse contemporaine, notamment auprès de Van Grimde Corps Secrets, avec qui il collabore depuis de nombreuses années comme compositeur, directeur musical, interprète et conseiller artistique. Il travaille actuellement à l’installation sonore d’Intelligences sauvages et a signé la musique de plusieurs œuvres de la compagnie, dont Eve 2050 et Messis.

Chercheur·euse·s et expert·e·s invité·e·s

Guillaume Lévesque

Guillaume Lévesque est développeur interactif spécialisé en arts numériques. Formé en médias interactifs et en musique, il accompagne les artistes dans la conception et la réalisation de projets technologiques, en mobilisant notamment des outils comme Processing, Max/MSP et TouchDesigner. Son approche conjugue créativité, rigueur technique et étroite collaboration avec les artistes. Il assure la direction technologique d’Intelligences sauvages et animera un atelier sur les outils d’intelligence artificielle en création artistique au ccdMalvina.

Hela Zahar

Hela Zahar est professeure en cultures numériques à l’Université de l’Ontario français. Titulaire d’un doctorat en études urbaines de l’INRS (Montréal) et d’un doctorat en cinéma (Université de Tunis et Université Sorbonne Nouvelle, Paris), elle est membre chercheure de la Chaire IA et numérique francophones ainsi que du Centre interdisciplinaire de recherche en opérationnalisation du développement durable. Elle dirige le pôle d’études et de recherche ainsi que le Médialab en cultures numériques à l’UOF. Ses travaux portent sur les cultures visuelles numériques, les imaginaires écologiques, les transformations de la communication médiatique et les politiques de visibilité à l’ère de l’intelligence artificielle.

Marek Blottière

Marek Blottière est diplômé d’une maîtrise en études culturelles et numériques de l’Institut national de la recherche scientifique (INRS). Durant ses études, il a mené des recherches sur l’écosystème médiatique canadien et la politique culturelle de l’intelligence artificielle dans le cadre du projet Shaping AI. Depuis 2023, il est chargé de projet et formateur à l’équipe Innovation de la Société des arts technologiques (SAT), où il s’implique dans des projets de recherche portant sur l’immersion collective, l’interactivité et la spatialisation sonore.

Isabelle Lemelin

Isabelle Lemelin est anthropologue et professeure adjointe à la Faculté de théologie de l’Université Saint-Paul (Ottawa). Ses recherches portent sur les figures symboliques, la violence, la mémoire collective et leurs représentations culturelles. Elle s’intéresse aux liens entre récits fondateurs, identité et transmission — une sensibilité qu’elle apporte à sa pratique de modératrice dans des espaces de dialogue interdisciplinaire. Au Festival Malvina, elle anime la table ronde réunissant artistes et chercheurs autour des relations entre art, intelligence artificielle, environnement et territoire.

Léon Robichaud

Léon Robichaud est professeur au Département d’histoire de l’Université de Sherbrooke, spécialisé en histoire sociale et politique, notamment en lien avec la Nouvelle-France, l’histoire de la justice et les institutions. Ses recherches intègrent les humanités numériques — systèmes d’information géographique, modélisation et visualisation de données historiques — pour rendre l’histoire accessible à la fois aux chercheurs et au grand public. Il a donné un atelier sur l’histoire des Abénakis dans les Cantons-de-l’Est au ccdMalvina en 2025. Lors des Journées de la culture, il présentera une conférence sur l’histoire des Hauts Cantons au 19e siècle.